Le débat autour des auditions auto-enregistrées gagne tranquillement du terrain au Royaume-Uni, où de nombreux acteurs partagent les préoccupations de leurs homologues américains concernant la réglementation de la pratique populaire.
diversité peut révéler qu’un groupe d’acteurs britanniques a maintenant lancé des directives révisées sur l’auto-enregistrement pour sensibiliser à un modèle qui, selon eux, est cassé et injuste. Le collectif soutient que l’exigence d’auto-enregistrement prive les acteurs d’expériences d’apprentissage en studio et de commentaires des réalisateurs. Selon les nouvelles directives, les acteurs devraient recevoir un scénario complet au lieu de courts extraits ; Savoir combien de bandes supplémentaires sont soumises ; Obtenez suffisamment de temps pour livrer leurs matériaux; Et il y a une transparence sur l’endroit où leurs bandes finissent.
La pratique des acteurs filmant leurs propres auditions et les soumettant numériquement aux directeurs de casting existait avant la pandémie, mais est devenue routinière pendant la crise de Covid lorsque les studios ont été fermés. Mais au moment où les réunions en personne sont revenues il y a au moins un an, l’auto-enregistrement est resté et est resté Même officiellement avec des directives émises en 2021 Par la Casting Directors Guild du Royaume-Uni en partenariat avec Actors Union Equity et la Private Directors Association. Les groupes affirment que l’auto-enregistrement ouvre des emplois à une plus grande diversité de candidats et rend l’industrie plus accessible et abordable pour ceux qui vivent en dehors des grands centres comme Londres.
Pourtant, les organisateurs d’une nouvelle campagne visant à réglementer l’auto-enregistrement affirment que le cadre de 2021 n’est plus “adapté à son objectif”. Les acteurs à la tête de la campagne – qui ont requis l’anonymat de peur d’être mis sur liste noire – ont consulté un groupe d’environ 200 collègues pendant six mois. diversité Comprend que les lignes directrices proposées ont été transmises à diverses organisations et sont diffusées dans l’ensemble de l’industrie.
“Exiger que les acteurs s’auditionnent efficacement est injuste, inefficace, prend inutilement du temps et nuit souvent aux moyens de subsistance et au bien-être des acteurs”, indique le long document. diversitéEt disponible en intégralité ici.
Le groupe soutient également que les délais stricts pour soumettre les auto-cassettes “manquent de considération et de respect pour les acteurs, créant un environnement d’exclusion et d’inégalité”.
“Nous ne disons pas que les gens doivent arrêter de s’auto-enregistrer”, a déclaré un organisateur, un acteur établi avec des décennies d’expérience. diversité. “Ce dont nous parlons, ce sont de mauvaises pratiques, ce qui est très courant maintenant. Il s’agit de dire: “Si nous allons nous auto-enregistrer, ils doivent être faits d’une manière transparente, réglementée et équitable.”
Un autre organisateur a ajouté : « Nous ne parlons pas des Olivia Coleman de notre monde. Les choses sont très différentes pour ces personnes. Ce travail concerne les acteurs. Et en ce moment, nous sommes traités avec un mépris total.”
Les nouveaux critères proposent les huit piliers suivants :
• Régulation indépendante : Création d’un organisme indépendant pour superviser et contrôler le processus de casting.
• Protection et responsabilité : Notification qu’une bande a été visionnée et à qui elle a été transmise
• Protection des données: Chaque ordinateur portable qu’ils expédient nécessite que les bandes soient effacées et qu’un avis soit envoyé ou qu’un contrat soit recherché si elles sont conservées.
• Clarté: Il devrait y avoir une obligation de fournir le nombre d’auto-cassettes demandées pour une même partie et si la partie est déjà offerte.
• Script complet avec des instructions claires et significatives : Il devrait être pratique courante d’envoyer aux acteurs un scénario complet. Les choix de personnages significatifs doivent avoir un contexte.
• Modifications équitables : Le délai d’exécution de quatre jours préalablement convenu pour l’auto-enregistrement ne doit pas inclure les week-ends.
• Attentes réalistes : Au premier passage, l’acteur ne doit pas s’attendre à apprendre le scénario qui peut durer plusieurs scènes.
• Oui ou non: Il devrait y avoir un « oui » ou un « non » ou « est-il proposé » dans un délai raisonnable. Les acteurs sont capables de contenir des nouvelles bonnes, mauvaises ou indifférentes ; Cela fait partie du travail.
Les organisateurs disent qu’ils espèrent que des mesures pourront être prises pour mettre à jour le cadre existant pour l’auto-enregistrement, bien qu’une discussion fructueuse n’ait pas encore eu lieu. Des sources indiquent qu’une réunion avec CDG a eu lieu en 2022, bien qu’aucun représentant des acteurs n’ait été impliqué.
En réponse à la norme, la guilde a déclaré diversité: “Parfois, des situations peuvent survenir où un changement rapide est nécessaire, et lorsque cela se produit, nous demandons aux membres d’être clairs avec les agents quant à la raison. Nous rappelons régulièrement à nos membres les directives convenues et répondons aux plaintes reçues Nous ne pouvons malheureusement pas traiter les plaintes contre les non-membres. Nous sommes toujours ouverts au dialogue sur les lignes directrices et sur la manière dont elles peuvent être améliorées.
Equity et PMA n’ont pas répondu aux demandes de commentaires avant le temps de presse.
Les responsables personnels et les directeurs de casting disent qu’un équilibre est nécessaire entre les auditions numériques et en personne.
Divertissement AMM / Eaux de Phoenix
La réglementation des auditions auto-enregistrées fait partie des questions brûlantes débattues aux États-Unis alors que la Screen Actors Guild se prépare à négocier avec l’Alliance of Motion Picture and Television Producers à partir du 7 juin.
Au Royaume-Uni, cette même conversation se déroule dans les coulisses entre CDG, PMA et la communauté des acteurs. “Il y a eu beaucoup de conversations à ce sujet, et nous savons tous qu’il y a beaucoup d’avantages et d’inconvénients dans les deux sens”, a déclaré un membre de la PMA qui a pris la parole. diversité sous condition d’anonymat.
“C’est assez difficile parce que le casting peut être tellement de dernière minute”, disent-ils “Tout le monde veut autant de temps que possible pour apprendre ses pages, mais de manière réaliste, nous sommes maintenant dans une entreprise où tout le monde travaille à distance et veut les choses maintenant.”
En fin de compte, en tant que manager, ils « veulent juste [their] Les clients travaillent », et pour que cela se produise, la source prend en charge les parties les plus laborieuses du processus d’enregistrement automatique, telles que l’édition, le téléchargement et l’envoi par e-mail des auditions aux directeurs de casting.
Reçoivent-ils régulièrement des plaintes de leurs clients au sujet de l’auto-enregistrement ? “C’est un mélange”, a déclaré le manager. “Certaines personnes l’apprécient vraiment parce que cela soulage la pression et les directeurs de casting voient des gens pour lesquels ils n’auraient peut-être pas auditionné autrement.
“Mais les femmes sont affectées par l’auto-enregistrement”, observent-elles “Quiconque concilie garde d’enfants et auto-enregistrement à la maison trouve cela incroyablement difficile.”
Mark Summers, un directeur de casting chevronné basé à Londres, est un partisan de l’auto-enregistrement, mais admet que ce n’est pas pour tous les acteurs – en particulier certains acteurs plus âgés qui peuvent être moins familiers avec la technique – et qu’il doit y avoir un équilibre.
“Les clients devraient avoir le choix entre les acteurs pour faire un auto-enregistrement ou venir dans un studio de casting”, explique Summers. “Vous pouvez être le meilleur acteur du monde, mais il s’agit de diriger, et les acteurs doivent être dirigés. Quand tu es seul, ça peut être vraiment dur.”
Summers, dont les crédits incluent tout, des films indépendants aux vidéoclips d’Ed Sheeran et de Taylor Swift, souligne également que les directeurs de casting ne devraient pas être des boucs émissaires dans la controverse en cours.
“Beaucoup de directeurs de casting sont blâmés pour les délais de livraison, mais nous ne blâmons pas”, dit-il. « Les clients évitent de faire venir des gens dans les studios de casting parce qu’ils veulent économiser de l’argent. Mais cela ne fonctionne pas parce que les interprètes ont besoin de conseils. Si vous êtes coincé à l’extérieur de Londres, c’est génial pour une auto-cassette, mais il doit y avoir un laps de temps raisonnable pour que les artistes et les agents récupèrent ces cassettes, mais aussi pour les directeurs de casting, qui sont épuisés.”
Summers dit que personne ne devient directeur de casting pour l’argent, et nombre de ses collègues ressentent de plus en plus la pression. “C’est le problème : passer des auditions devient moins un rôle créatif qu’un rôle administratif.”